1.曹衣出水吴带当风是指什么
2.“吴代当风，曹衣出水”指谁？
3.吴带当风是指哪位画家
4.曹衣出水吴带当风出自唐代张彦远
5.吴带当风是什么意思
吴带当风是用来形容中国绘画艺术的，特别是形容中国画中人物画的线条表现力。
详细解释：吴带当风是由两个成语组合而成。吴带指的是吴地的丝带，当风指的是迎风飘动。吴带当风形容人的风、气质等在外表上非常出众，给人留下深刻的印象。
使用场景：可以用来形容一个人的外表、仪态、气质等非常出众，给人留下深刻的印象。常用于赞美或夸奖他人的时候。
成语结构：主语（吴带）+谓语（当风）
吴带当风造句：
1、在四川,蓬溪宝梵寺壁画、广元觉苑寺壁画、新津观音寺壁画和平武报恩寺壁画,都以其色彩的妍丽、吴带当风的画风,让人叹为观止。
2、每一道衣襟褶皱都表现的淋漓尽致,大有吴带当风之势。
3、内中还有数尊泥塑铜雕像栩栩如生,曹衣出水,吴带当风。
4、其画线条遒劲雄放,变化丰富,一变古来沿袭的高古游丝描的细笔,发展了线描的艺术方法,故表现出来的物象富有运动感、节奏感,被人们称为吴带当风。
5、那几只半猫半人之物,全都是直立而行,而且青衫皂带,画风呈现出吴带当风,曹衣临水之感,其画中深意,格局,却是无法洞悉,令人费解。
6、最令人叹为观止的,是清净菩萨身上所披的雪白细纱,皆用珍珠粉勾勒纱纹线条,精心描绘出蛛丝般微妙的衣饰细节,颇具“曹衣出水、吴带当风”的风范。
7、残云如席,卷起这城里城外的烟尘喧哗,澹澹洛水洗浣过吴带当风的笔触。
8、其山水画有变革之功,所画人物衣褶飘举,线条遒劲,人称莼菜条描,具有天衣飞扬,满壁风动的效果,被誉为吴带当风。
曹衣出水吴带当风是指什么
“曹衣出水，吴带当风”主要是指古代人物画中衣服褶纹的两种不同的表现方式。一种笔法刚劲稠叠，所画人物衣衫紧贴身上，犹如刚从水中出来一般；一种笔法圆转飘逸，所绘人物衣带宛若迎风飘曳之状。
“曹衣出水”是由南北朝北齐画家曹仲达所创造的一种衣纹样式。他画的人物有着稠密的细线，衣服褶纹都紧紧的贴在身上，就像刚从水中出来一样。
曹仲达最擅长画的就是佛教图像，当时，大家都照着他创作的形象来塑造佛像，后人也把这种样式，称为“曹家样”。
“吴带当风”是对吴道子人物画风格的概述。
吴道子的画最明显的一个特点就是，会动。从繁花般致密线条中，完全可以感受到那种飘逸的绚丽。所画人物的衣袖和飘带，都具有迎风起舞的动势，十分的飘逸，因此得名吴带当风。后人也把这种样式，称为“吴家样”。
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中国的人物画，是中国画中的一大画科，出现较山水画、花鸟画等为早，大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。
人物画力求人物个性刻画得逼真传神，气韵生动、形神兼备。其传神之法，常把对人物性格的表现，寓于环境、气氛、身段和动态的渲染之中。故中国画论上又称人物画为“传神”。
中国人物画的发展历史悠久，早在汉魏时期，已经出现了很多著名的人物画家，如曹不兴、顾恺之、陆探微、张僧繇、卫协等。顾恺之在《论画》一文中提出了“ 迁想妙得”“以形写神”等观点；谢赫在《画品》一文中提出了著名的“六法论”，这是中国最早的绘画理论。
中国人物画从形式风格和技法特点的发展历史看，自魏晋南北朝始大致可以分为写意和工笔两大系统：以顾恺之、陆探微为代表的工细严密的画风，称之为“密体”；以张僧繇代表的简练概括的画风，称之为“疏体”。?
唐代是人物画发展的鼎盛时期，画家人材辈出、风格各异。其中吴道子被后世尊为“画圣”，他突破了当时工细密描重彩积染的一般画风，创造了水墨淡彩及白描的新形式，应该是写意画的先驱。
中国写意人物画的发展相对比较晚熟，它出现于工笔人物画已经成熟后的两宋时期，由石恪、梁楷将书法行草的笔法入画，以其天才的创造表现的减笔人物画发展而来的。
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“吴代当风，曹衣出水”指谁？
曹衣出水吴带当风是指古代人物画中衣服褶纹的两种不同的表现方式。
“曹衣出水"是与"吴带当风”相对的一个概念，主要是指古代人物画中衣服褶纹的两种不同的表现方式。前者笔法刚劲稠叠，所画人物衣衫紧贴身上，犹如刚从水中出来一般；后者笔法圆转飘逸，所绘人物衣带宛若迎风飘曳之状。
基本解释：1.北齐曹仲达﹑唐吴道子都善画佛像，曹笔法稠叠，而衣带紧窄;吴则笔势圆转，而衣带飘举，故后人称"吴带当风，曹衣出水"。参阅宋郭若虚《图画见闻志．论曹吴体法》。
画家简介
曹仲达，原籍西域曹国（今乌兹别克斯坦撒马尔罕一带），生卒年不详。官至北齐朝散大夫。记载中说他善画佛画，也长于泥塑，所做佛画，到了唐代被称为“曹家样”，与“张家样”并称。
曹仲达的“曹衣出水”画法，与唐代吴道子的“吴带当风”并称。唐代又将曹仲达的佛画风格称为曹家样，与张僧繇的张家样、吴道子的吴家样、周昉的周家样并列，奉为典范，对佛教绘画及雕塑都具有重大影响。
他来自西域，绘画风格带有异邦色彩，但到中原后又受到汉族美术的熏染，相互融合，受到当时人的赞许和肯定。
据记载，他还画过卢思道、斛律明月、慕容绍宗等人的肖像，这些作品皆早已不存，但可知他也擅长肖像画及描绘贵族生活等题材。他的艺术风格在现存的北朝佛教造像中仍可见其仿佛。
吴带当风是指哪位画家
曹衣出水指的是曹仲达 吴带当风指的是吴道子。
"吴带当风”：
一种笔法圆转飘逸，所绘人物衣带宛若迎风飘曳之状。吴道子，是个道士，又名道玄。吴道子所画的人物颇有特色，与晋人顾恺之、陆探微不同，以疏体而胜顾、陆的密体，笔不周而意足，貌有缺而神全；
他还一变东晋顾恺之以来那种粗细一律的“铁线描”，善于轻重顿拙似有节奏的“兰叶描”；突破南北朝“曹衣出水”的艺术形式，笔势圆转，衣服飘举，盈盈若舞，形成“吴带当风”的独特风格，风行于时，被称作“吴家样”。
吴道子善于把握住传神的法则，注意形象塑造的整体，故所画执炉女子壁画，达到“窃眸欲语”的地步。十分传神生动。他的画与张旭的草书、斐的剑术，被誉为当时的“三绝”。
“曹衣出水"：
一种笔法刚劲稠叠，所画人物衣衫紧贴身上，犹如刚从水中出来一般。曹仲达，（北齐）曹国人，最称工，能画梵像。他画过许多佛陀、菩萨、可惜没有作品流传下来。不过这个风格却在龙兴寺的出土佛像上找到了。
1996年10月在山东青州龙兴寺遗址发现了窖藏的400尊佛教造像。时代跨越从北魏至于北宋，（跟敦煌藏经有大致相近的时间跨度与最后的封藏时间，一样具有不解之谜。）龙兴寺北朝作品，体现了画史上著名的"曹衣出水"样式。?
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“曹衣出水”相对于“吴带当风”要出现的更早一些，画家曹仲达在北齐享有盛名，以画梵像著称，在佛教艺术方面开创的造像风格被称为“曹家样”，对佛教绘画及雕塑都具有重大影响。?
“曹衣出水，其体稠迭，而衣服紧窄”，表现的是佛造像仿佛身着薄质而十分贴体的衣服，而描绘衣纹的线条则多而稠密，整体感觉好像出水湿衣的效果。遗憾的是曹仲达的画作现在已没有留存记录，但可从一些佛教造像中看到丝许脉络。
唐代的画家吴道子开创的 “吴带当风”更具有中国本土化特征。该风格在衣纹描绘中更多地表现了中国士人所着汉服“褒衣博带”的飘逸感。?
“吴带当风”在衣纹风格上用的兰叶描，以劲怒的笔力和博大的气势来表现飞动的袍袖飘带。有一种“天衣飞扬，满壁风动”的效果。这在敦煌壁画中被广泛应用。
曹衣出水吴带当风出自唐代张彦远
吴带当风是指吴道子。
吴道子（约680年～759年），又名道玄，唐代著名画家，画史尊称画圣。汉族，阳翟（今河南禹州）人。“吴带当风”是形容唐画家吴道子善画佛像，笔势圆转，所画衣带如被风吹拂。后人以之称美其高超画技与飘逸的风格。
吴道子的画风特点
人物造型方面吴道子的绘画善于塑造寓于特征、令人震撼的艺术形象，人物造型形象真实生动，富有强烈的感染力。吴道子不仅善画道释人物，在山水画上的贡献也很大。吴道子多次入蜀，尽享川蜀美丽的风光，启发吴道子在山水画上作了大胆的尝试，他放纵行笔，如雷电行走之迹，取得一些成就。
作为画圣，他在绘画领域属于全能型人才，他擅长绘画佛道、神鬼、人物、山水、鸟兽、草木、楼阁等等，而其中，成就最高也最为人们所称道的就是他的人物画，其次便是山水画。
吴带当风是什么意思
曹衣出水，吴带当风出自唐代张彦远《历代名画记》。
唐张彦远《历代名画记》记载，北齐曹仲达者，本曹国人，最推工画梵像，是为曹。谓唐吴道子曰吴，吴之笔，其势圆转，而衣服飘举。曹之笔，其体稠迭，而衣服紧窄。故后辈称曰，吴带当风，曹衣出水。文中意指曹仲达的笔法是以刚劲稠叠的表现方式，描绘出佛像衣着贴身的状态，似衣披薄纱，宛如刚从水中出来一般。
而吴带当风是表现圆转飘逸的笔法，描绘人物身上所穿衣带迎风飘逸的状态。探究曹吴二体的画风来源，我们可从当时的社会背景来探索。自魏晋南北朝以后，佛教受到统治者青睐，北魏孝文帝推崇佛教，并认为佛教有助王政，益仁智的发展，因此大兴土木建造佛寺，佛教得以广泛传播，佛教艺术也因而兴盛发展。
张彦远简介
张彦远，字爱宾，蒲州猗氏人。唐朝大臣、画家、绘画理论家，中书令张嘉贞玄孙，殿中侍御史张文规之子。出身三代相门，博学有文辞。擅长书画精于鉴赏，初为左补阙。大中初年，迁任祠部员外郎。咸通三年，任舒州刺史。乾符初年，任大理卿。
天祐四年，去世，享年九十三岁，著有《历代名画记》《法书要录》《彩笺诗集》《三祖大师碑阴记》《山行诗》等。在中国美学史上最大的贡献是著有《历代名画集》，这是中国第一部较为系统完整的绘画通史，颇有绘画艺术的百科全书的意味。《历代名画记》的内容大致可以分为三部分，绘画历史发展的评述、画家传记及有关的资料、作品的鉴藏。
以上内容参考：百度百科—张彦远
是高超画技与飘逸风格的意思。
成语出自宋·郭若虚《图画见闻志·论曹吴体法》：“吴带当风，曹衣出水。”
成语由来：
唐画家吴道子善画佛像，笔势圆转，所画衣带如被风吹拂。后人以之称美其高超画技与飘逸的风格。在用笔技法上，吴道子创造了一种波折起伏、错落有致的“莼菜条”式的描法，加强了描摹对象的份量感和立体感，突出了人体曲线和自然的结合。
这种画风在后来的西方也有一定的影响。所画人物、衣袖、飘带，具有迎风起舞的动势，故有“吴带当风”之称。 后人亦以之美称其高超画技与飘逸的风格。
扩展资料：
《图画见闻志》是一部画史著作，全书共有六卷。《图画见闻志》为继张彦远《历代名画记》而作。卷一《叙论》十六篇，仿张氏前三卷之作，其中《论制作楷模》、《论衣冠异制》、《论气韵非师》、《论用笔三病》、《论曹吴体法》、《论三家山水》、《论黄徐体异》、《论古今优劣》等，均为专题论文，多有独到之处。
第二卷至第四卷为《纪艺》，载唐会昌元年（841年）至北宋熙宁七年（1074年）间画家小传，并有评论。第五卷为《故事拾遗》，记唐、朱梁、王蜀画家故事。第六卷《近事》记宋、孟蜀、辽、高丽等画坛轶事。此书广作征引，资料翔实，常有独到见解，是一部由史论、传记、绘事遗闻三部分构成的绘画史。
作者郭若虚以“指鉴贤愚，发明治乱”言绘画功能，故云“尝考前贤画论，首称像人”，将人物画置于首位。对人物画的创作，提出了“必分贵贱气貌，朝代衣冠”的创作准则，继而就不同身份的人物，论其“制作楷模”，颇为详尽。较之顾恺之《魏晋胜流画赞》提到的“尊卑贵贱之形”有很展，但由于注重共性，忽略个性，易将创作导向类型化、模式化道路。
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